书法的用处是什么？

书法是中国独有的文字艺术的创作方法，是中华民族传统文化的精髓之一。书法具有以下几大作用：

一、能够传承和弘扬中华民族的文化和民族精神，向人们展示中华民族传统文化精髓，展示中国文字的美，就像美术一样，让人们欣赏时受到美的享受。二、书法可以培养人的观察力、分析能力和表达能力。因为只有通过仔细的观察，综合分析文字的结构和合理的布局，才能表达书法者的书法目的，从而给人以美的享受。三丶能培养人细致、专注、沉着、持久的品质。因为书法要求创作者在创作时要全神贯注，凝神静气，否则不能进入创作状态。四、培养人的审美情趣，陶冶情操，提高审美能力。五、发展健康个性，勇于创新。因为艺术的灵魂就是创作的个性，是区别于其他的艺术作品的重要方面。六、能够激发对中华民族文化热爱的激情，吸收民族智慧与精髄，树立民族精神。七、起到养生的作用。因为书法时能起到"调身、调神、调息"的作用。调身就是要有正确的书写姿势；调神就是要心静如水无杂念；调息就是要调整呼吸，做内功运动，像打大极练气功一样。这样就达到了养生的目的，且心神怡悦。

一、字是“门面”,一手好字,受益一生。

书法具有广泛的实用性。学书法最基本的活动是写字,而写字首要的目的是为了记事和交流感情,起码的要求是把字写得规范、整洁、清楚,使人看了乐于接受,如果把字写得杂乱无章,甚至随心所欲,胡乱造字,读者如释“天书”,无法辨认,就失去了它的实用价值。

在竞争越来越激烈的当今社会,写得一手漂亮的字,无论是学习、工作,还是生活,都会给人留下好的印象,增强自信心。

二、书法可以修身养性。

学书法能使人变“静”,培养人的专心、细心、耐心和毅力等优秀品质,从而提高人的整体素质――这是其它学科无法替代的。常言道:宁静致远,静能生智。

当一个人的心灵处于宁静状态时,其思维质量和办事效率是最高的;反之则心浮气躁、思绪混乱或语无伦次。现在的社会生活节奏变快,但人心普遍浮躁、做事马虎、缺少耐心和毅力等。通过书法,可以弥补。

我年少时在校学习过几年的书法，每天坚持锻炼软笔的握笔姿势，渐渐的，日复一日，年复一年，我掌握了很多字体的结构及书写的韵律，书法在于坚持，心情烦躁的时候写书法是最好的良药[害羞]

书法的用处在于使练习者能掌握正确的书法规范，提高书写效率和规范性，用于记事作书以便流传辨识，以达到文明传承的目的，我们现代人对古代的了解基本是从文字古籍上去发现认识，佐以各类器物以了解当时社会人文及各种科技技术发展情况。

书法的用处可多了:1、修身养性；2、提高书写水平，毕竟有字如其人一说，字美人也不会差；3、可用于平时写红白榜；4、春联；5、书法创作……等等

知道书法真谛与最佳境界么？书法唯一的作用：免阅读疲劳。

你看，整篇文章密密麻麻的，阅读疲劳在所难免。书法的跌宕起伏流畅可免疲劳，无阻碍记住文章内容，写得越好激起读者阅读欲，在学习量方面功不可没。

这是书法最终目的及用途。违此背离者，不是正宗书法。所谓修身养性，锻炼身体，其他办法胜书法十倍。所以你写字最好能激发人家阅读的欲望。

静以修性养身。练书法既练了个人的意志，增强个人修养，身心得到了充实和锻炼。练书法和练太极拳为一理，在练草书中，就象太极之无极，书筆的行走，就如阴陽互动，虚实并举，好的书法作品，就象龍飞凤舞，使人逸興遄飛，爽籁清風。

书法顾名思义就是写字方法、规律和法则。中国书法的特定含义是指具有美的欣赏价值的艺术作品。从结字整体上来看，笔势是在笔法运用纯熟的基础上逐渐衍生出来的，笔意又是在笔势进一步互相联系、活动往来的基础上显现出来的，三者融为一体，才能称之为书法。

书法活动可以健身，养生。

书法活动之所以能使人健身，有其心理和生理上的原因，因为书法讲究意念，要在安宁，平稳的心境中用墨运笔，这就使大脑中枢神经得到愉快的信息储存，心灵得到净化，乐而忘忧，气定神闲，并从中获得美的愉悦，达到静心养性，陶冶情操的目的。此外，从生理方面说，书写时身体姿势要挺胸、直背、双肩平齐、两脚平落于地，落笔时要求腕平、掌虚、指实，要使臂力、腕力、指力达到和谐的统一。在运笔过程中，形成精神、动作、呼吸的一次性，这就使全身神经系统、内脏器官都起到调节的作用，达到各脏器的平衡，从而达到健身养生的作用。

练习书法是一种美的享受，静心养性。练习书法能调节人的精神活动。消除忧愁，冶疗抑郁，抒发自己的思想感情，陶冶情操，不计宠辱。心中狂喜之时，可以使人头脑冷静下来；心中郁闷，写字可以使人解脱。书法能使人在艺术的境界中寄托情怀，获得精神上的满足，对体力也是锻炼，有益于健康长寿，延年益寿，确属妙方。

这个问题问得好，随着社会的进步现代人很少用毛笔写字了，但是作为中国传统文化文字是中国的人祖祖辈辈传承下看的，国粹书法更需要我们炎黄子孙传承下去，它如同绘画、跳舞已经上升到了一门艺术，所以我们一定要呵护并且尊重它！

书法，是国粹，是传承，是技艺。书法是需要学习的，有师父传授经验，通过十年、二十年、半生、一辈子的努力而达到笔随心到，境随心起的程度。当然了，在正确的引导下，用正确的笔法，下正确的功夫才能得到正确的结果。

那什么是正确的呢？首先要有正确的理解，笔是如何抓在手上的，在练的时候如何临帖，临的时候如何才能写象了、写的入骨、写出味道，写出作者的感受，才是入其三味，能够心与心的交流。这才是入帖！！！然后用自己的感悟写自己的心声，这就是创作了。概括起来，前面的是传，后面的是承，完整的传承就是这个了。因为是需要用心交流，是精神层次的享受所以这就是艺术，是社会的上层建筑，是我们的精神食粮。

那书法如何写呢？方法最重要，这是基础。没有正确的方法很难写好字的。当然我这方面也是自己总结的，不一定正确，反供参考。当时我在清华美院进修时，同学问我书法怎么才能练好，我告诉他写字的方法的重要性。说到首先要站着写，第二悬腕，第三执笔。首先站着时两脚等肩，身体离桌子一拳远，右肩微沉，外肘竖腕，前三手指锁笔，后两指扶稳。沉气于丹田，劲在脚上站稳。然后用上面的动作将气通过肩膀引到手上而力于笔尖。这个需要多练多体会才能领悟。我说的这个方法同学没听说过，仔细想想说了句名言：“功夫在脚底”。几个同学听了都不觉一笑。其有所得否，各人用心。

写字不是一天功夫，需长期坚持才能写得如意，至于写到什么层次，看所悟何在。

首先我把书法分成几个不同的层次，与君探讨，看行否！

一是练字，是在碑、帖上下功夫，自己写还不行。二是写字，敢脱帖写，只是机械的写，不敢有所表达。三是写书法，这时候已经敢将帖字有所改动，增加变化，己有己意，有欣赏性了。四是写艺术，这时候已将帖字化开，凭己意游离于规矩内外，作品极具观赏性，有极高的收藏价值。五是写心，这个层次极少有人能够达到，前有王義之，怀素，后有王铎之辈，现在弘一法师也是有心之人。这些人不为写字，不为艺术，只是表达自己的对世界的认识，对人生的感悟，表现的是自己的内心。曲高者和寡，没有这些寂寞的孤独人，就没有艺术的高峰。艺术是无法重复的，也没有边界，能够引起共鸣的都是享受寂寞的执着人。此路辛苦，劝君莫为。此路孤独，劝君慎入。此路无为，想财禄者劝君早回头。

很高兴，跟大家探讨这个问题！

书法伴随人类发展的历史，发展了几千年！在这过程中！担当着不可或缺的作用。

首先，书法在历史发展过程中，见证着历史，记录着历史！她是我们了解、探寻、学习历史的重要途径之一。

再有书法的收藏价值。每一幅书法作品，都缊含着当时的人文、书法发展程度、历史信息……等信息。给我对某一时期有更深刻的认知。

还有书法艺术价值，这是世人的共知，在此我也不好班门弄斧了。

书法作为一种运动，对学习书法的人，人身体和思想以及修养都有助进的作！使人的世界观更加宽广。

我们都知道，一幅好的书法作品。放在家里都今有很好的点缀较果，增加家里的这化气氛，装饰效果明显！

总之书法无论以前、现在还是未来都担负着重要的史命！