敦煌纹饰的几何纹包括？

纹样主要有莲荷纹、忍冬纹、几何纹、云气纹、祥禽瑞兽纹等。

莲荷纹是我国传统的纹可望而不可及，战国时已用于哭物装饰，奏汉时已装饰于建筑。在佛教艺术中则有特定的含义。莲花净洁溢香，是佛国净土的象征，在佛教艺术中是至圣庄严的纹样。

忍冬纹是我国各地北朝石窟通见的一装饰纹样，北魏木构建筑，织物刺绣中都有应用。在敦煌石窟中非常丰富，有单叶波状、又叶分枝、四叶边锁等多种。

几何纹在我国彩陶上已普遍应用，汉代织物上已织成色线彩锦。在石窟艺术中，内在石窟尚未见到，新疆石窟中也很少见。

敦煌石窟则极为丰富，有方格想方设法、斜方格纹、菱形纹等多种。云气纹是我国传统纹样，战国漆器，汉代织锦应用已至纯熟。在北朝石窟中，仅见于敦煌石窟。

祥禽瑞兽纹有龙、以、虎、猴、孔雀、长尾鸟等。多与忍组合画于人字披的椽间另外，还有光焰纹、鳞甲纹、散点花草纹等。

早期的藻井图案均为“斗四套叠”结构，图案内容以莲花纹、忍冬纹、飞天纹、几何纹、火焰纹、水涡纹作为主要组合。一般中心方井为圆轮状莲花纹，莲花外的空间填充水涡纹，四角为火焰或飞天纹。忍冬纹和各式几何纹以连续组成边饰的形式出现。 隋代是一个承前启后的历史时期，藻井图案从结构、内容、形式、风格诸方面都开始发生演变，逐渐摆脱早期藻井图案的旧形式。图案结构上由“斗四套叠”的仿木建筑结构转变为“方井——边饰——垂幔”三层结构。纹饰不断丰富，纹样造型秀美活泼，并且出现了具有波斯风格的联珠纹；纹样用纤细流畅的白线或深褐色线条勾边，表现手法精细，细腻中又不乏灵动飘逸。 盛唐的藻井，井心面积渐渐缩小，井边饰层次增多，加重了对边饰层次的设计。越靠近井心的边饰越窄，越向外的越宽大，形成一种纵深层次感。也有一些窟的藻井边饰采用了宽窄基本相同，而纹样主次结合，有节奏的排列。井外边饰纹样丰富多彩，与井心结合呼应，构成一幅有节奏和韵律感的藻井图案。纹样运用上增加了流畅的卷草纹和华丽的宝相花。整体来看，盛唐时期的藻井图案富丽华贵，色彩浓重辉煌，充分展现了臻于成熟的唐代风格。 中、晚唐的藻井，井心大小变得适中，井外边饰宽窄相当，边饰纹样以卷草，回纹，菱形纹为主，边饰之间界以色线，层次、节奏平缓。用色减少，色调朴素，常以土黄、土红为主调，纹样风格十分严整。中、晚唐时期的藻井图案，虽然不如盛唐时期丰富、华丽，但也具有自身的特点。 敦煌晚期（五代、宋、西夏、元）时的藻井图案，结构上继承了前代。五代藻井图案基本延续晚唐的风格，花卉纹样与祥禽瑞兽（如龙、凤等）的组合颇具特色。西夏藻井图案中大量出现龙纹装饰，有有团龙、双龙、五龙等等多种组合形式，运用了绘、塑、贴金等多种表现手法，成为此时藻井装饰的特色。宋时的藻井图案以几何纹与团花纹的组合占较大比重，色彩以青绿色调为主，石绿色运用较多，间以土红、深赭，整体效果显得较为单调板滞。